Один з найвідоміших театрів США, який відіграє ключову роль у розвитку американського театрального мистецтва та вихованні нових поколінь акторів. Заснований у 1917 році, театр став культурним осередком Лос-Анджелеса та Каліфорнії, поєднуючи класичні постановки з інноваційними проєктами, що висвітлюють актуальні соціальні та культурні теми. Протягом столітньої історії Pasadena Playhouse не лише давала можливість талантам розкривати свій потенціал, а й стала місцем, де зароджувалися нові театральні традиції та формувався діалог між поколіннями глядачів і митців. Далі на los-angeles-trend.
Історія театру
Pasadena Playhouse був заснований у 1917 році актором та режисером Ґілмором Брауном у рамках руху малих театрів США, який спрямовувався на популяризацію професійного театру поза межами Бродвею. Перші виступи трупи проходили у реконструйованому бурлескному театрі, де Браун та його колеги мали змогу реалізовувати нові постановки та залучати місцеву громаду до театрального життя.
У 1925 році завдяки підтримці громади та приватних донорів було збудовано нову будівлю театру у Пасадені. Архітектор Ельмер Ґрей спроєктував приміщення у стилі іспанського колоніального відродження, який вирізнявся витонченістю фасадів та гармонійним поєднанням архітектури і міського середовища. Художник Алсон С. Кларк створив декоративну пожежну завісу, яка збереглася як символ історичної естетики театру та внесла художню цінність у сценічний простір.
У 1937 році Pasadena Playhouse було офіційно визнано Державним театром Каліфорнії, що підкреслило його роль як провідного культурного осередку штату. Протягом своєї історії театр став майданчиком для світових прем’єр та постановок п’єс таких відомих авторів, як Юджин О’Ніл, Френсіс Скотт Фіцджеральд та Теннессі Вільямс. Це закріпило його репутацію як центру професійного театру західного узбережжя США.
Місія театру полягає у збагаченні життя людей через мистецтво, активному залученні глядачів до культурних процесів, розвитку освітніх програм та ініціатив для молоді.

Експерименти
У період активного розвитку тут функціонувало до п’яти незалежних сцен одночасно, а на головній сцені щороку відбувалося від 306 до 322 вистав. Для розміщення великої кількості студентів старі будинки на вулиці El Molino Avenue було переобладнано у гуртожитки.
Playhouse став одним з перших театрів у Каліфорнії, де експериментували з новими формами, зокрема театром-ареною (theatre-in-the-round). Крім того, заклад створив і керував однією з перших телевізійних станцій у Південній Каліфорнії, а також навчав Військово-повітряні сили користуватися теле- та радіообладнанням. Саме Pasadena Playhouse підготував перших професійних техніків для телевізійних каналів регіону.
Однак у 1969 році через зміни у законах Actors’ Equity Association та появу театральних факультетів у численних університетах США коледж припинив існування. Того ж року, після смерті засновника театр збанкрутував. У 1975 році будівлю придбало місто, а згодом передало її Девіду Гоуку, який у 1986 році відновив театр як майданчик для постановок, що мали подорожувати Каліфорнією. Хоча акторська школа так і не відновила діяльність, Pasadena Playhouse поступово повернуло собі значення культурного центру. Впродовж наступних двадцяти років театр поставив класичні драми, нові мюзикли та п’єси, знову інтегрувався в освітній простір і до 2008 року перетворився на потужну театральну інституцію з річним бюджетом понад 8 мільйонів доларів.

Театральна діяльність
Pasadena Playhouse є одним з найпродуктивніших театрів США. Тут поставили тисячі оригінальних постановок з моменту заснування. Театр відомий як осередок професійного театрального мистецтва, де поєднуються класичні твори, сучасна драматургія та мюзикли. Він служить платформою для новаторських постановок, що відображають культурне та соціальне різноманіття, а також висвітлюють актуальні проблеми сучасного суспільства.
Серед останніх та найбільш помітних постановок:
- “Little Shop of Horrors” — культовий мюзикл, який отримав нове життя завдяки сучасному режисерському підходу Майка Доног’ю. Постановка поєднувала класичний гумор та музичні елементи з актуальними сценічними рішеннями, що привернуло увагу нової аудиторії;
- “The Father” — психологічна драма з Альфредом Моліною у головній ролі, що глибоко досліджує тему деменції, родинних стосунків і людської самотності. Вистава отримала високу оцінку критиків за акторську гру та сценографічне рішення;
- “Annie Get Your Gun” — класичний мюзикл Ірвінга Берліна, повернений на сцену Pasadena Playhouse з оновленим звучанням і сучасною хореографією, що підкреслило свіжість та актуальність класичної історії.
Театр активно підтримує освітні ініціативи, організовуючи воркшопи, майстер-класи та читання п’єс для студентів і молодих митців. Ці програми дозволяють отримати практичний досвід роботи на сцені, навчитися акторської майстерності, режисурі та роботі з текстом, а також сприяють розвитку нового покоління творчих професіоналів. Особлива увага приділяється підтримці місцевих та регіональних талантів, що забезпечує постійний приплив нових ідей і свіжих підходів у постановках.

Відомі випускники та нагороди
Протягом більш ніж столітньої історії Pasadena Playhouse здобув широку повагу у театральній спільноті та численні престижні нагороди. У 2023 році театр отримав Tony Award у номінації “регіональний театр”, що стало підтвердженням високого професійного рівня, інноваційності та значного внеску у розвиток американського театрального мистецтва. Ця нагорода підкреслила роль Pasadena Playhouse як центру культури, де поєднуються класичні та сучасні постановки, а також підтримуються нові таланти.
Театр також отримав численні регіональні та національні відзнаки за видатні постановки, освітні програми та культурні ініціативи, включаючи нагороди від Los Angeles Drama Critics Circle та Ovation Awards. Критики неодноразово відзначали високу якість акторської гри, режисури та сценографії, що робить театр прикладом професіоналізму та інноваційного підходу у мистецтві.
Серед відомих випускників Pasadena Playhouse: Дастін Гоффман, Саллі Страттерс, Джоанн Ворлі, Роберт Престон, Мако та інші. Ці актори досягли значних успіхів у кіно, телебаченні та театрі, а їхня кар’єра часто починалася саме на сцені Pasadena Playhouse.

Фінансові труднощі
Попри стабільну популярність і позитивні відгуки критиків, Pasadena Playhouse з моменту свого відновлення у 1980-х роках постійно мав фінансові труднощі. Борги у мільйони доларів, що виникли через непередбачувані витрати на реставрацію будівлі, змушували керівництво балансувати між виплатами кредитів та високими щоденними витратами на діяльність театру.
29 січня 2010 року у “Los Angeles Times” повідомили, що театр буде змушений закритися 7 лютого після завершення постановки мюзиклу Camelot і скасувати решту сезону. Вже 11 травня 2010 року Pasadena Playhouse подала заяву про захист від кредиторів та оголосила про намір реструктуризувати роботу, аби зменшити боргове навантаження. Проте менш ніж за чотири місяці театр зміг відновити свою діяльність. Це стало можливим завдяки багатомільйонній анонімній пожертві та судовому рішенню про списання частини боргів. Також було оптимізовано штат. Художній керівник Шелдон Еппс у коментарі “LA Times” наголосив, що ці зміни мають забезпечити фінансову стабільність і дати театру шанс на довгострокове майбутнє.
Завдяки підтримці глядачів ситуація значно покращилася: більшість підписників відмовилися від повернення коштів за скасовані вистави, фактично врятувавши театр від понад мільйонних збитків. 1 квітня 2011 року театр відсвяткував відновлення фінансової спроможності гала-вечором Premiere Gala: Opening Night.





