Театр “Million Dollar” — настоящая жемчужина театрального искусства расположена по соседству с крупным центральным рынком в центре Лос-Анджелеса. Имея более чем столетнюю историю, эта знаковая достопримечательность является свидетельством богатого культурного наследия города. В 21 веке театр остается маяком для развлечений с безграничными возможностями для премьер мирового класса, специальных мероприятий, съемки и производства. Узнавайте больше о том как в начале 20 века создавали киностудию “Universal Pictures”.
История создания театра
В 1917 году здание Эдисона, как его первоначально называли, было построено примерно за миллион долларов. Тогда оно считалась одним из самых ранних и важных примеров архитектурного стиля Чурригереско в Соединенных Штатах и одним из первых дворцов озвучивания немого кино во всем мире.
Театр открыл свои двери 1 февраля 1918 года. Сид Грауман, легендарный шоумен, выполнял функции директора театра и премьеры “Бесшумный человек”. Среди присутствовавших на торжественном открытии были Мэри Пикфорд и Чарли Чаплин. В 1920-е годы театр переживал невероятный рост и трансформацию. Несмотря на то, что здание было спроектировано исключительно как дворец немого кино, “Million Dollar” построен с полносценическими объектами, а к 1930-м годам в основном театр был забронирован для сценических шоу.
В 40-х годах 20 века театр был вторым домом “Orpheum Circuit”. Такие исполнители, как трио Ната Кинга Коула, а также Джо Лиггинс и “The Honey Drippers”, выступали на его сцене. К 1949 году Фрэнк Фус местный испаноязычный владелец театра взял на себя управление театром. Под его руководством он становится первым театром на Бродвее, где представлены испаноязычные эстрадные шоу и служит главным местом для популярных латинских развлечений на следующие десятилетия. Долорес дель Рио, Кантинфлас, Мария Феликс, Агустин Лара, Хосе Альфредо Хименес, Хосе Фелисиано, Хуан Габриэль, Висенте Фернандес и Селия Круз – вот лишь некоторые из артистов, работавших на сцене театра. Это также было первое место, где мексиканская кинозвезда Антонио Агилар работал со своими лошадьми родео на сцене. Именно в этом театре он придумал идею своих больших постановок родео на арене.
За свои усилия Фус был награжден Орденом ацтекского орла, высшей гражданской наградой Мексики, президентом Мигелем Алеманом Вальдесом. Театр и Фус также были отмечены мексиканским профсоюзом актеров “ANDA” за их вклад в развлекательную индустрию. В дополнение к своим успешным сценическим постановкам, театр также являлся самым известным испаноязычным кино в Соединенных Штатах. Премьера каждого большого мексиканского фильма проходила на сцене театра.
После того как несколько лет служил домом испаноязычной церкви, по состоянию на 2006 год театр был пуст, хотя офисное здание было недавно отремонтировано и превращено в жилое пространство.
В феврале 2008 года театр вновь открылся, демонстрируя живой испанский театр. Однако работал недолго, и уже в 2012 году снова закрыл свои двери. В 2017 году здание было продано “Langdon Street Capital”, а театр и торговые площади были ненадолго сданы в аренду модному стартапу “CoBird”.
Здание театра
Двенадцатиэтажное здание было спроектировано Альбертом С. Мартином-старшим. Это один из важнейших архитекторов Лос-Анджелеса того времени и основатель одной из известнейших архитектурных фирм города. Внешний вид здания является примером сложного стиля “Churrigueresque”, названного в честь испанского церковного архитектора и скульптора восемнадцатого века Хосе де Чурригера. Джозеф Мора, сын известного испанского скульптора Доминго Мора, спроектировал фасад театра, включающий головы зубров, черепа животных, аллегорические фигуры, представляющие искусство, и даже играющих на выступах девушек, стуча струнными инструментами.
Известный театральный архитектор Уильям Ли Вуллетт спроектировал сам театр. Многие интерьеры были разработаны вокруг английской сказки 1841 года под названием “Король Золотой реки” Джона Раскина. Органные решетки, в частности, демонстрируют изображения, снятые с книги, включая злых братьев, Золотого Танкарда, Юго-Западного Ветра и даже собаку.
Театр имел первый в мире консольный балкон, поддерживаемый аркой из литого бетона – техника (технология), заимствованная из мостостроения. Новая концепция была описана в сентябрьском выпуске “Народной механики” 1919 года: “Бетонная арка, которая используется в строительстве мостов, поддерживает балкон театра”. В театре нет постов через арку, для которой использовался бетон, когда было невозможно получить сталь. Вес пролета составляет 9 000 000 фунтов. Он имеет ширину 12 футов и длину 110 футов и содержит 180 стальных стержней”. Бетонная арка через театр поддерживала шесть перпендикулярных бетонных ферм, поддерживающих балкон.
Потенциальные меценаты не были уверены, что театральный балкон может быть безопасен. В конце концов, Грауман принес газеты и опубликовал фотографии балкона, успешно поддерживая 1 750 000 фунтов мешков с песком, чтобы убедить людей, что это безопасно.
Орган
Орган “Wurlitzer” первоначально был установлен в театре, его инсталляция под председательством известного органиста Джесси Кроуфорда. В издании “Los Angeles Daily Times” от 22 января 1918 года сообщалось, что Кроуфорд дал импровизированный органный концерт накануне вечером, объявив орган готовым к использованию. Чарли Чаплин “появился в новой роли перед небольшой аудиторией” в театре днем ранее, и, как сообщается, играл на органе в течение трех часов.
Оригинальный орган был заменен в сентябре 1918 года более крупным органом “Style 35 Wurlitzer”. Хотя органы впоследствии исчезли – огромные гипсовые органные решетки в стиле испанских колониальных алтарных экранов, окрашенные так, чтобы выглядеть как дерево на инструменте. Но в 1993 году театр был закрыт, а церковь взяла в аренду здание на пять лет. После этого церковь переехала в Государственный театр на Бродвее в 1998 году. После закрытия в 1998 году театр позже был арендован бывшим владельцем ночного клуба Робертом Восканяном в 2005 году и вновь открыт в 2008 году для специальных мероприятий, концертов и кинопоказов. Бизнес был прерывист, и Восканян отказался от аренды в 2012 году.
В период с 2012 года по 2017 год театр использовался для случайных одноразовых мероприятий, показов и съемок. По состоянию на конец 2017 года театр, здание Эдисона и близлежащий Grand Central Market были проданы инвестору Беверли-Хиллз компании Адама Данешгара “Langdon Street Capital”.
В начале 2019 года “Langdon Street Capital” стремилась выдвинуть статус здания как историко-культурного памятника театру на миллион долларов. Фонд исторического театра Лос-Анджелеса помог облегчить номинацию, и в начале июля 2019 года городской совет Лос-Анджелеса единогласно проголосовал за предоставление театру статуса историко-культурного памятника.
Театр как культурный феномен
Внешний вид театра, вместе со зданием Брэдбери через дорогу, заметно появляется в нескольких фильмах, снятых на этом месте, включая “D.O.A.” (1949) и “Blade Runner” (1982). А вот интерьер театра можно рассмотреть в фильме “The Artist” (2011). Внешний вид театра появляется в музыкальном видео Джонни Гилла “Fairweather Friend”. Также здание театра воспроизвели в видеоигре “Grand Theft Auto V”. Там его можно увидеть как театр под названием “Ten Cent”. Литераторы тоже активно в своем творчестве использовали театр. Он был представлен в романе Майкла Коннелли Гарри Босха “Просмотр” как место секретного подразделения ФБР и место кульминационной перестрелки.
