“Золотой век” Голливуда — это период в истории американского кинематографа, который начался в 1920-х годах и продолжался до начала 1950-х годов. Это был период, когда киноиндустрия достигла своего расцвета, а американские фильмы стали самыми популярными в мире. В это время в Голливуде работали многие известные режиссеры, такие как Орсон Уэллс, Дэвид Селзник, Джон Форд, Говард Хоукс и другие. Они создали множество известных фильмов, которые стали классикой кинематографа. Далее на los-angeles-trend.
Что стало причиной активного роста внимания к кинематографу?
Крах фондовой биржи в 1929 году в США положил начало мировому экономическому кризису. Вместе с биржей рухнула вера американцев в непоколебимую и вечно процветающую страну. Первые годы кризиса в Америке стали называть “Великой депрессией”. Именно так, без надежды на будущее, не понимая, что происходит, чувствовали себя рядовые граждане США.
С 1930-х годов представителям искусства и политикам становится очевидно, что искусство должно быть социально ответственным.
В дни, когда бывшие “белые воротнички” радовались должности уличного торговца, а рабочие устраивали забастовки, пожалуй, единственным местом, где работа кипела, был Голливуд. На “фабрике грез” было не до переживаний, ведь с выходом в 1927 году первого фильма с говорящим актером “Певец джаза” наступила новая эра звукового кино. Именно эта новая технология, а не кризис, лишила работы многих актеров, не обладающих приятным голосом или правильным английским языком. Именно звуковой кинематограф позволил Голливуду не только выжить, но и стать настоящим центром моральной поддержки для миллионов американцев, спасающихся от своих проблем в темных залах кинотеатров.
Несмотря на все мировые потрясения, именно в этот период сложилась система производства фильмов на “фабрике грез”, действующая по сей день. Это время назовут “золотым веком Голливуда”, а снятые тогда кинокартины станут мировой классикой.
Появление звука стало важным прорывом в киноиндустрии
С появлением звука кино перестало восприниматься как иллюзия. Звук шагов, смех и плач, которые теперь слышал зритель, заставляли его верить в то, что экранный герой – это человек из плоти, как и он сам. Кино из безобидного развлечения стало мощным оружием, влияющим на мировоззрение людей.
Переход к звуковым фильмам требовал больших вложений от киностудий. Банкиры же, которые могли помочь с финансированием, придерживались традиционных устоев и входили в религиозные организации. В обмен на их поддержку, столь необходимую в годы Депрессии, создатели были вынуждены принять в 1930 году “Кодекс добродетели”, более известный как “Кодекс Хейса”.
Чтобы удержать волну популярности режиссеры были готовы к цензуре в фильмах
Согласно Кодексу в прокат не допускались фильмы, снижающие “моральные устои аудитории”. Главные герои должны были обрести высоконравственные черты. А грешники и люди, предающиеся порокам, не имели права вызывать симпатии зрителей. Новые правила цензуры запрещали показ адюльтера, хирургических операций и родов, не оправданного сюжетом употребления алкоголя, наркотиков, некоторых ругательных слов.
У фильмов, нарушивших правила, не было шансов попасть в кинотеатры. Но производители фильмов быстро нашли лазейку. Стоило обозначить, что аморальное изображается с целью осуждения, как фильм переходил в разряд “воспитательного”. Так, героини могли изменять своим мужьям, главное, чтобы по сюжету им за это полагались страдания в качестве расплаты.
Актрисы голливудского кино стали иконами стиля
Сухой закон отменен, страна хочет веселиться, забыть о нужде. Кино бьет все рекорды популярности. Гламур Голливуда становится предметом зависти и образцом для подражания любительниц кинематографа. Иконы стиля – актрисы Голливуда. Они формируют представления о женском идеале эпохи. В военное и послевоенное время кинозвезды по-прежнему остаются эталонами стиля, моды и поведения.
Зрители активно посещали кинотеатры, и этот интерес держался в течение последующих нескольких лет, что позволило крупным киностудиям скорректировать свою жанровую политику с учетом зрительских симпатий. Наибольшим спросом в те годы пользовались мюзиклы — “Вупи” (1930), “42-я улица”, “Золотоискательницы 1933 года”, “Парад у рампы”, “Полет в Рио” (1933), “Дамы” (1934). Большой ажиотаж вызвали фильмы ужасов — “Франкенштейн” (1930), “Доктор Джекил и мистер Хайд” (1931), “Убийство на улице Морг” (1932), “Человек-невидимка”, “Кинг-Конг” (1933). Из всего этого списка рекордсменом можно смело назвать “Кинг-Конга”, который за четыре дня проката собрал 90 тысяч долларов.
Тогда популярности набрал фильм “Голубой ангел”. Актрисой, сыгравшей главную роль, стала великая Марлен Дитрих. После премьеры “Голубого ангела” в 1930 году она проснулась знаменитой. С этого момента на протяжении почти трех десятилетий Марлен Дитрих оставалась кумиром не только Америки, но и других стран мира. В 1943 году будучи в зените славы, она прервала актерскую карьеру, чтобы ездить с концертами в расположение войск антигитлеровской коалиции в Италии, Франции, Северной Африке. За это в 1946 году актриса получила медаль Свободы, высшую американскую военную награду для гражданских лиц, а в 1950 году – орден Почетного легиона.
Еще одним кумиром эпохи, создавшим представление о женском идеале, была Грета Гарбо. Девочка из бедной шведской семьи не просто покорила Голливуд, но и получила его высшую награду – “Оскар”.
В период “золотого века” Голливуда кино стало цветным
Период с 1930 года по 1946 год стал для Голливуда “золотым веком”. За этот период его киностудии произвели на свет 7 500 полнометражных картин. Подавляющая часть из них была черно-белой, но уже с 1935 года стало выходить все больше цветных. Среди них огромную популярность приобрели фильмы с участием совсем юных звезд вроде Ширли Темпл, Фредди Бартолемью, Микки Руни, Джуди Гарланд, Дины Дурбин.
Следя за драматическими событиями в Европе в конце 30-х годов, американцы не хотели верить, что война может коснуться их жизни. О нацистской угрозе согражданам рассказывали в своих фильмах участники Антинацистской лиги Голливуда, которых в то время политики обвиняли в попытке посеять панику. Так, кинолента “Великий диктатор”, поставленная Чарли Чаплином в 1940 году, хотя и имела большой успех, но вызвала много споров. В это время США еще держали нейтралитет с Германией, и возможность выхода в прокат фильма, высмеивающего Гитлера, была под вопросом. Но уже в 1941 году Америка вступила в войну, а на вручении “Оскара” за фильм про Гитлера зал аплодировал Чарли Чаплину стоя.
С отмены в 1967 году Кодекса Хейса, который контролировал нравственную составляющую фильмов, в истории киноиндустрии США начался новый период – эпоха Нового Голливуда. Но уже в 1970-е годы режиссеры и сценаристы начали с ностальгией смотреть на классику кино “золотого века”. Фильмы, рассказывающие о жизни гангстеров, сформировались в отдельный жанр и достигли особой популярности в период Великой депрессии. И сегодня, обращаясь к этой теме, режиссеры часто выбирают временем действия в фильме 1930-е годы.
По другую сторону экрана было много безнравственности
Считается, что современный этап Голливуда начался именно с создания оскароносного фильма 1967 года “Бонни и Клайд”. Режиссер Артур Пенн обратился к истории знаменитых преступников Великой депрессии, но публика почувствовала много аналогий с действительностью. Поколение шестидесятников, протестующее против войны во Вьетнаме, увидело в двух преступниках идеал неповиновения властям, людей, смело бросающих вызов. Критики назвали картину “голливудским ренессансом”, фильмом, шокирующим своей свободой.
Голливуд всегда отличался жестокими нравами, являясь в первую очередь бизнесом, чье существование подчинено многим законам. В кино не раз поднималась проблема нравов самого Голливуда, ведь зачастую за славу приходится платить поломанной судьбой. Переживал Голливуд и времена, когда режиссеры, актеры и сценаристы расплачивались за свои политические убеждения. Так было в период “охоты на ведьм”, когда в Голливуде составлялись “черные списки”. В один из списков попала знаменитая “голливудская десятка”, которая состояла из десяти кинематографистов, отказавшихся дать показания комиссии Конгресса США, расследовавшей антиамериканскую деятельность.
